Con l'ascesa dell'arte e della cultura, anche l'industria artistica e culturale si è sviluppata e sviluppata. Diverse gallerie d'arte, musei e istituzioni artistiche correlate hanno aperto negozi d'arte per vendere opere derivate dall'arte.
I derivati artistici sono un modo di divulgare l'arte, che non solo ha l'individualità dell'opera d'arte stessa, ma si conforma anche agli attributi comuni dei beni di consumo di massa.
Questa duplice caratteristica comporta alcune difficoltà nella progettazione di derivati artistici.
Come ridurre i costi e realizzare la comunanza tra l'individuazione completa dell'arte e le merci di massa è la considerazione chiave degli attuali derivati dell'arte.
Tuttavia, l'attuale produzione meccanizzata è principalmente una produzione di massa e di divulgazione, ed è difficile soddisfare le esigenze individuali dei derivati dell'arte; l'emergere della tecnologia di stampa 3D si adatta proprio a questa richiesta.
1. L'impatto della tecnologia di stampa 3D sulla progettazione artistica stessa
(1) Impatto sul design dell'abbigliamento e sul design del lusso
Con il rapido sviluppo della tecnologia di stampa 3D, anche la tecnologia di stampa è migliorata.
Non solo può essere utilizzato nei tradizionali settori della produzione industriale e della medicina, ma è anche strettamente legato alla vita quotidiana delle persone. Viene presentato in modo più intuitivo nel campo visivo del pubblico, offrendo loro l'opportunità di osservare l'immagine della combinazione di tecnologia e arte.
Nell'analisi del design dell'abbigliamento, i designer tradizionali non solo devono disegnare schizzi, ma devono anche considerare quale tipo di tessuto scegliere e come tagliarlo.
Dall'ideazione del design dello schizzo alla presentazione del prodotto finito, il processo è più complesso. Se il progettista taglia accidentalmente, commette un errore e inserisce il collegamento al modello, ciò avrà un impatto negativo sia sul progettista che sull'azienda produttrice.
Grazie al rapido sviluppo della tecnologia, gli stilisti possono presentare i propri modelli nelle sfilate di moda attraverso questo mezzo.
Le stampanti 3D sono un mezzo importante che può aiutare i designer a realizzare questo sogno. I progettisti devono solo creare schizzi dei propri progetti su software 3D, eliminando la necessità di processi complessi tradizionali e riducendo così l'incidenza di errori.
I progettisti possono adattare in modo flessibile i componenti del loro progetto durante la creazione del modello, e il processo operativo è relativamente semplice e comodo, senza costi aggiuntivi.
Il progettista può stampare il modello sottoposto a debug come campione, in modo da individuare l'errore in tempo. In questo modo, si possono evitare efficacemente una serie di problemi causati da errori di taglio e il progettista può anche visualizzare il suo progetto al primo tentativo.
L'applicazione della tecnologia di stampa 3D alla progettazione di beni di lusso gioca un ruolo ancora più importante. I più piccoli dettagli del design possono essere completati da una stampante 3D, e non richiederà molto tempo. Si può affermare che, finché un progetto è progettato da un designer, una stampante 3D può completarlo.
Il modello di lusso stampato con una stampante 3D può mostrare i dettagli più nascosti del prodotto. Che sia tattile o visivo, è più resistente del tradizionale fatto a mano, con un'estrema precisione.
(2) L'impatto della tecnologia di stampa 3D sull'animazione cinematografica e sulla produzione manuale
Con il miglioramento del tenore di vita delle persone, le modalità di consumo di massa e di intrattenimento sono diventate più vivaci.
Sebbene arricchisca lo stile di vita delle persone, queste sono anche soggette a stanchezza estetica.
Di conseguenza, per attirare l'attenzione e aumentare gli incassi al botteghino, le case di produzione cinematografica e televisiva hanno adottato effetti 3D per creare scene con colori magnifici, immagini realistiche e scenari magnifici, che hanno avuto un buon effetto pubblicitario e hanno offerto agli spettatori una festa per gli occhi. , Soddisfacendo così la ricerca di personalizzazione dei consumatori.
Tuttavia, questo tipo di immagine richiederà inevitabilmente un notevole impiego di manodopera e investimenti finanziari, il che aggiunge un certo onere finanziario alla società di produzione. Come ridurre i costi di investimento e aumentare la redditività grazie al raggiungimento di effetti pubblicitari è diventato un fattore chiave per le società di animazione 3D per cinema e televisione, quindi alcune aziende di animazione per cinema e televisione cercano di integrare la tecnologia di stampa 3D nella produzione cinematografica.
Ad esempio, la tecnologia di stampa 3D è stata utilizzata nell'animazione cinematografica e televisiva di "The Manner Boy". Molte forme di animali ed espressioni dei personaggi sono state realizzate con stampanti 3D, ottenendo ottimi risultati al botteghino.
Utilizzando un software 3D per completare la creazione del modello del personaggio e poi stampandolo con una stampante 3D, il modello stampato presenta una texture delicata, che consente di risparmiare notevolmente il tempo necessario per l'impostazione e la produzione del modello del personaggio e migliora l'efficienza del lavoro.
Inoltre, la tecnologia di stampa 3D può essere applicata anche al movimento di giochi e personaggi animati.
Per prima cosa scansiona le azioni e i punti chiave degli oggetti fisici del personaggio in movimento, quindi inserisci i dati scansionati nel software 3D per l'ordinamento e infine usa una stampante 3D per stamparli, il che non solo conserva l'autenticità delle azioni originali, ma ha anche un alto grado di fluidità.
2. L'impatto della tecnologia di stampa 3D su altri aspetti dei derivati artistici
(1) Impatto sui concetti di progettazione
I derivati dell'arte presentano delle peculiarità nei prodotti commerciali. Sono realizzati principalmente sulla base della produzione di massa industrializzata, il che significa che non differiscono dal design dei prodotti tradizionali e non possono riflettere le differenze dei consumatori.
In questo contesto, per quanto riguarda i designer di prodotti derivati dall'arte, essi hanno già un concetto di progettazione di produzione di massa quando progettano prodotti derivati dall'arte nella fase iniziale, il che limita le idee di progettazione del designer.
Ad esempio, per i derivati delle sculture, il modello di progettazione convenzionale prevede prima di tutto di analizzare la scala della scultura richiesta dal consumatore e poi di produrla. Questo aumenta un certo grado di rischio di vendita e limita anche la scelta dello spazio da parte del consumatore. Questo modello non ha alcuna rilevanza nell'arte. Per i produttori o i consumatori di derivati, esistono alcune restrizioni.
La tecnologia di stampa 3D può adattare il modello virtuale tridimensionale dei derivati in base alle specifiche esigenze dimensionali dei consumatori, il che può essere definito "su misura", che non solo soddisfa le esigenze dei clienti, ma riduce anche i costi di supporto alla progettazione dei derivati.
(2) Impatto sul processo di progettazione
Quando si progetta un prodotto, è necessario considerare attentamente i problemi che potrebbero verificarsi nel processo di progettazione e cercare di risolverli nella fase iniziale della progettazione per evitare di ripetere più volte il progetto, aumentandone la difficoltà e prolungandone il ciclo.
Allo stesso modo, quando si progettano derivati artistici, solo un piano bidimensionale relativamente astratto può essere utilizzato per la discussione e la progettazione. La stampa 3D può realizzare la creazione di un modello concettuale tridimensionale senza l'utilizzo di attrezzature di fabbrica. Il progettista combina il modello solido concettuale per modificarlo, migliorando notevolmente l'efficienza della progettazione.
(3) Impatto sulla progettazione dettagliata
A causa del restrittivo processo di produzione, la forma e la struttura di alcuni degli attuali derivati artistici sono relativamente semplici, il che compromette la squisita e bella estetica dell'opera d'arte e non consente di riprodurre appieno le caratteristiche estetiche dell'opera originale. Ciò determina anche un gusto scadente dei derivati artistici. La ragione principale di questo stato di fabbricazione è semplicemente la copia del modello bidimensionale.
Ad esempio, la stampa di un prodotto finito moderno su un'opera grafica bidimensionale.
L'applicazione della stampa 3D favorisce una progettazione più raffinata dei derivati.
La tecnologia di stampa 3D crea un prodotto completo attraverso un metodo "incrementale", che ha modificato la forma tradizionale di assemblaggio delle parti e ha promosso la forma dei derivati artistici, rendendoli non più semplici, ma più complessi e caratteristici.
Allo stesso tempo, la stampa 3D ha una risoluzione di stampa molto elevata, che evita efficacemente problemi nel prodotto stampato e progetta dettagli migliori.
(4) Impatto sull'ecologia del prodotto
Con lo sviluppo della tecnologia di stampa 3D, gli artisti non hanno più bisogno di rivolgersi a designer specializzati in derivati artistici e aziende manifatturiere per estrarre e progettare elementi di design nelle loro opere, costruire modelli virtuali e utilizzare apparecchiature di stampa 3D per completare la produzione di prodotti finiti. Apprezzeranno derivati più innovativi.
Inoltre, gli attuali derivati dell'arte sono tutti ideati dagli stessi designer e i consumatori si trovano in uno stato di scelta passiva.
La stampa 3D può trasformare la produzione di massa in una produzione in piccoli lotti, e questa modalità di produzione è più personalizzata.
In questo contesto, i consumatori possono anche passare dall'accettazione passiva alla partecipazione attiva dei designer, e ognuno può trasformare le proprie idee in realtà.
In questo modo, l'ecologia complessiva della progettazione dei derivati sarà più diversificata, aperta e inclusiva.
Osservazioni conclusive:
Riassumendo, con lo sviluppo e il progresso della scienza e della tecnologia, si è creato un ampio spazio per lo sviluppo del design artistico e, allo stesso tempo, si è avuto un impatto significativo sulla progettazione e sulla modalità di presentazione dei designer.
In particolare, si può affermare che la nascita della tecnologia di stampa 3D abbia aperto un nuovo capitolo nella progettazione di derivati artistici, sovvertendo le modalità tradizionali di progettazione e produzione e migliorando la praticità della progettazione.
Non solo, riduce in una certa misura l'impiego di risorse umane, consente di risparmiare sui costi e sulle spese e ha anche buone prestazioni ambientali.
Da un'analisi macro, la tecnologia di stampa 3D ha trasformato il modello tradizionale di progettazione e produzione dei prodotti dopo la rivoluzione industriale, modificando il concetto di design tradizionale, il processo di progettazione, i dettagli di progettazione e l'ecologia, e promuovendo l'ecologia dei derivati dell'arte per renderla più diversificata, aperta e trasparente. Inclusiva, dimostra appieno le caratteristiche individuali dei derivati dell'arte.
