Wpływ technologii druku 3D na projektowanie dzieł sztuki

Wraz z rozwojem sztuki i kultury rozwinął się i rozwinął również przemysł artystyczny i kulturalny. Różne galerie sztuki, muzea i powiązane instytucje artystyczne otworzyły sklepy z dziełami sztuki, aby sprzedawać dzieła sztuki pochodne.

Derywaty sztuki to sposób na popularyzację sztuki, która nie tylko posiada indywidualność samego dzieła sztuki, ale także odpowiada powszechnym cechom masowych dóbr konsumpcyjnych.

Ta podwójna cecha stwarza pewne trudności w projektowaniu pochodnych dzieł sztuki.

Jak obniżyć koszty i uświadomić sobie powszechność wszechstronnej indywidualizacji sztuki i towarów masowych, jest kluczowym zagadnieniem dla obecnych pochodnych sztuki.

Jednak obecna zmechanizowana produkcja to głównie produkcja masowa i popularyzacja, a zaspokojenie indywidualnych potrzeb wytworów sztuki jest trudne, a pojawienie się technologii druku 3D jest precyzyjnie dostosowane do tego zapotrzebowania.

1. Wpływ technologii druku 3D na samo projektowanie sztuki

(1) Wpływ na projektowanie odzieży i luksusowe wzornictwo

Wraz z szybkim rozwojem technologii druku 3D poprawiła się również jej technologia drukowania.

Nie tylko może być stosowany w tradycyjnej produkcji przemysłowej i medycynie, ale jest również ściśle związany z codziennym życiem ludzi. Jest bardziej intuicyjnie prezentowany w polu widzenia publiczności, dając ludziom możliwość bycia świadkami obrazu połączenia technologii i sztuki.

Na podstawie analizy projektu odzieży tradycyjni projektanci nie tylko muszą rysować szkice, ale także muszą zastanowić się, jaki rodzaj tkaniny wybrać i jak ciąć.

Od koncepcji projektu szkicu do prezentacji gotowego produktu musi przejść przez bardziej skomplikowany proces. Jeśli projektant przypadkowo tnie i popełnia błąd i wchodzi w link projektu modelu, będzie to miało negatywny wpływ na projektanta i firmę projektową.

Wraz z szybkim rozwojem technologii projektanci mody mogą prezentować własne projekty na pokazach mody za pośrednictwem tego medium.

Drukarki 3D są ważnym medium, które może pomóc projektantom zrealizować to marzenie. Projektanci muszą tylko tworzyć modele szkiców własnych projektów w oprogramowaniu 3D, eliminując potrzebę stosowania tradycyjnych złożonych procesów, zmniejszając w ten sposób częstość występowania błędów.

Projektanci mogą elastycznie dostosowywać swoje elementy projektu podczas tworzenia modelu, a proces obsługi jest stosunkowo prosty i wygodny, a dodatkowe koszty nie zostaną dodane.

Projektant może wydrukować debugowany model jako próbkę, aby znaleźć błąd na czas. W ten sposób można skutecznie uniknąć szeregu problemów spowodowanych błędami cięcia, a projektant może również zobaczyć swój projekt w pierwszej pracy.

Jeszcze ważniejszą rolę odgrywa zastosowanie technologii druku 3D do projektowania dóbr luksusowych. Drobne szczegóły w projekcie mogą zostać ukończone przez drukarkę 3D i nie zajmie to dużo czasu. Można powiedzieć, że dopóki projektuje go projektant, drukarka 3D może go ukończyć. .

Luksusowy model wydrukowany na drukarce 3D może pokazać subtelne części produktu. Niezależnie od tego, czy jest dotykowy, czy wizualny, jest mocniejszy niż tradycyjne ręczne wykonanie, z niezwykle wysoką dokładnością.

(2) Wpływ technologii druku 3D na animację filmową i produkcję ręczną

Wraz z poprawą warunków życia ludzi sposoby masowej konsumpcji i rozrywki stały się bardziej kolorowe.

Chociaż wzbogaca to styl życia ludzi, są oni również podatni na zmęczenie estetyczne.

W rezultacie, aby przyciągnąć uwagę i zwiększyć przychody ze sprzedaży biletów, producenci filmowi i telewizyjni przyjęli efekty 3D do tworzenia scen o wspaniałych kolorach, realistycznych obrazach i wspaniałych scenach, które odegrały dobry efekt reklamowy i zapewniły widzom wizualną ucztę . , W ten sposób zaspokajając dążenie konsumentów do indywidualizacji.

Jednak tego rodzaju wizerunek nieuchronnie będzie wymagał dużej siły roboczej i inwestycji finansowych, co stanowi dodatkowe obciążenie finansowe dla firmy produkcyjnej. Jak obniżyć koszty inwestycji i zwiększyć rentowność na podstawie osiągnięcia efektów reklamowych, stało się kluczowym zagadnieniem dla firm zajmujących się filmami i animacjami telewizyjnymi 3D, dlatego niektóre animacje filmowe i telewizyjne próbują włączyć technologię druku 3D do produkcji filmowej.

Na przykład technologia druku 3D została wykorzystana w animowanym filmie i telewizji „The Manner Boy”. Wiele kształtów zwierząt i wyrażeń postaci jest tworzonych przez drukarki 3D i osiągnęły one dobre wyniki kasowe.

Dzięki zastosowaniu oprogramowania 3D do zakończenia tworzenia modelu postaci, a następnie wydrukowaniu go na drukarce 3D, wydrukowany model ma delikatną teksturę, co znacznie oszczędza czas potrzebny na ustawienie i produkcję modelu postaci oraz poprawia wydajność pracy.

Ponadto technologię druku 3D można również zastosować do ruchu gier i animowanych postaci.

Najpierw zeskanuj kluczowe działania i kluczowe punkty obiektów fizycznych poruszającej się postaci, następnie wprowadź zeskanowane dane do oprogramowania 3D w celu ich sortowania, a na koniec użyj drukarki 3D, aby je wydrukować, co nie tylko zachowuje autentyczność oryginalnych działań , ale ma też wysoki stopień płynności.
2. Wpływ technologii druku 3D na inne aspekty twórczości artystycznej

(1) Wpływ na koncepcje projektowe

Dzieła sztuki mają szczególne cechy w produktach komercyjnych. Są one budowane głównie w oparciu o uprzemysłowioną produkcję masową, co oznacza, że nie różnią się od tradycyjnych projektów produktów i nie mogą odzwierciedlać różnic konsumentów.

W tym kontekście, jeśli chodzi o projektantów dzieł sztuki, mają oni już koncepcję projektową masowej produkcji przy projektowaniu produktów pochodnych sztuki na początkowym etapie, co ogranicza pomysły projektowe projektanta.

Na przykład w przypadku pochodnych rzeźby konwencjonalny model projektowania polega na przeanalizowaniu najpierw skali rzeźby wymaganej przez konsumenta, a następnie jej wyprodukowaniu. Zwiększa to pewien stopień ryzyka sprzedaży, a także ogranicza wybór przestrzeni przez konsumenta. Model ten nie ma znaczenia w sztuce. Dla producentów lub konsumentów instrumentów pochodnych obowiązują pewne ograniczenia.

Technologia druku 3D może dostosować wirtualny trójwymiarowy model pochodnych do konkretnych potrzeb konsumentów w zakresie rozmiaru, o którym można powiedzieć, że osiąga „szyte na miarę”, co nie tylko spełnia potrzeby klientów, ale także zmniejsza projekt koszty obsługi instrumentów pochodnych.

(2) Wpływ na proces projektowania

Projektując produkt, należy w pełni rozważyć problemy, które mogą wystąpić w procesie projektowania i spróbować rozwiązać je na wczesnym etapie projektowania, aby uniknąć powtarzania projektu, co zwiększa trudność projektu i wydłuża cykl projektowy.

Podobnie, podczas projektowania dzieł sztuki, do dyskusji i projektowania można wykorzystać tylko stosunkowo abstrakcyjny dwuwymiarowy plan. Druk 3D może zrealizować utworzenie trójwymiarowego modelu koncepcyjnego bez przetwarzania sprzętu fabrycznego. Projektant łączy koncepcyjny model bryły, aby go zmodyfikować, dzięki czemu znacznie poprawi efektywność projektowania.

(3) Wpływ na szczegółowy projekt

Ze względu na restrykcyjny proces produkcyjny kształt i struktura niektórych obecnych dzieł pochodnych są stosunkowo proste, co wpływa na wyświetlanie wykwintnego i pięknego wyglądu dzieła sztuki i nie może w pełni oddać estetycznych cech oryginalnego dzieła sztuki. Prowadzi to również do niskiego smaku pochodnej sztuki. Głównym powodem stanu produkcyjnego jest po prostu skopiowanie dwuwymiarowego wzoru.

Na przykład drukowanie nowoczesnego gotowego produktu na dwuwymiarowej grafice.

Zastosowanie druku 3D sprzyja bardziej wyrafinowanemu projektowaniu pochodnych.

Technologia druku 3D tworzy cały produkt metodą „przyrostową”, która zmieniła tradycyjną formę składania części i wypromowała formę pochodnych sztuki, aby nie była już prostsza, bardziej złożona i charakterystyczna.

Jednocześnie druk 3D charakteryzuje się bardzo wysoką rozdzielczością druku, co skutecznie pozwala uniknąć problemów w drukowanym produkcie i projektuje lepsze detale.

(4) Wpływ na ekologię produktu

Wraz z rozwojem technologii druku 3D artyści nie muszą zapraszać wyspecjalizowanych projektantów dzieł sztuki i firm produkcyjnych do wydobywania i projektowania elementów projektu w swoich pracach, konstruowania wirtualnych modeli i używania sprzętu do drukowania 3D w celu zakończenia produkcji gotowych produktów. Docenią bardziej innowacyjne pochodne.

Ponadto wszystkie obecne pochodne sztuki są prowadzone przez samych projektantów, a konsumenci są w stanie biernego wyboru.

Druk 3D może przekształcić produkcję masową w produkcję małoseryjną, a ten tryb produkcji jest bardziej spersonalizowany.

W tym środowisku konsumenci mogą również przejść od pasywnej akceptacji do uczestniczących projektantów, a każdy może urzeczywistnić własne pomysły.

W ten sposób ogólna ekologia projektowania pochodnych będzie bardziej zróżnicowana, otwarta i inkluzywna.

Uwagi końcowe:

Reasumując, wraz z rozwojem i postępem nauki i techniki stworzyła ona szeroką przestrzeń dla rozwoju sztuki projektowania, a jednocześnie ma znaczący wpływ na sposób projektowania i prezentacji projektantów.

W szczególności można powiedzieć, że narodziny technologii druku 3D otworzyły nowy rozdział w projektowaniu dzieł sztuki, obaliły tradycyjny tryb projektowania i produkcji oraz poprawiły wygodę projektowania.

Co więcej, w pewnym stopniu zmniejsza wykorzystanie zasobów ludzkich, oszczędza koszty i wydatki, a także ma dobre wyniki w zakresie ochrony środowiska.

Z analizy na poziomie makro technologia druku 3D przekształciła tradycyjny model projektowania i produkcji produktu po rewolucji przemysłowej, zmieniła tradycyjną koncepcję projektowania, proces projektowania, szczegóły projektu i ekologię oraz promowała ekologię pochodnych sztuki, aby była bardziej zróżnicowana, otwarta i otwarte. Włącznie, w pełni zademonstruj indywidualne cechy pochodnych dzieł sztuki.