L'influenza della tecnologia di stampa 3D sul design dei derivati dell'arte

Con l'ascesa dell'arte e della cultura, anche l'industria dell'arte e della cultura si è sviluppata e cresciuta. Diverse gallerie d'arte, musei e istituzioni artistiche correlate hanno aperto negozi d'arte per vendere derivati dell'arte.

I derivati dell'arte sono un modo di divulgare l'arte, che non solo ha l'individualità dell'opera d'arte stessa, ma è anche conforme agli attributi comuni dei beni di consumo di massa.

Questa duplice caratteristica porta alcune difficoltà al design dei derivati dell'arte.

Come ridurre i costi e realizzare la comunanza dell'individuazione completa dell'arte e delle merci di massa è la considerazione chiave degli attuali derivati dell'arte.

Tuttavia, l'attuale produzione meccanizzata è principalmente la produzione di massa e la divulgazione, ed è difficile soddisfare le esigenze individuali dei derivati dell'arte e l'emergere della tecnologia di stampa 3D è proprio adattata a questa domanda.

1. L'impatto della tecnologia di stampa 3D sul design artistico stesso

(1) Impatto sul design dell'abbigliamento e sul design di lusso

Con il rapido sviluppo della tecnologia di stampa 3D, anche la sua tecnologia di stampa è migliorata.

Non solo può essere utilizzato nella tradizionale produzione industriale e nei campi medici, ma è anche strettamente correlato alla vita quotidiana delle persone. È presentato in modo più intuitivo nel campo visivo del pubblico, dando alle persone l'opportunità di testimoniare l'immagine della combinazione di tecnologia e arte.

Dall'analisi del design dell'abbigliamento, i designer tradizionali non solo devono disegnare schizzi, ma devono anche considerare quale tipo di tessuto scegliere e come tagliare.

Dall'ideazione progettuale dello schizzo alla visualizzazione del prodotto finito, deve passare attraverso un processo più complicato. Se il designer taglia accidentalmente e commette un errore e inserisce il collegamento di progettazione del modello, ciò avrà un effetto negativo sul designer e sulla società di progettazione.

Con il rapido sviluppo della tecnologia, gli stilisti possono presentare i propri modelli alle sfilate di moda attraverso il mezzo.

Le stampanti 3D sono un mezzo importante che può aiutare i designer a realizzare questo sogno. I progettisti devono solo creare modelli di schizzo dei propri progetti su software 3D, eliminando la necessità di processi complessi tradizionali e riducendo così l'incidenza di errori.

I progettisti possono adattare in modo flessibile i loro componenti di progettazione durante la creazione del modello e il processo operativo è relativamente semplice e conveniente e non verranno aggiunti costi aggiuntivi.

Il progettista può stampare il modello debuggato come campione, in modo da trovare l'errore in tempo. In questo modo si evitano efficacemente una serie di problemi causati da errori di taglio e il progettista può anche vedere il suo disegno al primo lavoro.

L'applicazione della tecnologia di stampa 3D alla progettazione di beni di lusso gioca un ruolo ancora più importante. I piccoli dettagli del design possono essere completati da una stampante 3D e non ci vorrà molto tempo. Si può dire che purché sia progettato da un designer, una stampante 3D può completarlo. .

Il modello di lusso stampato da una stampante 3D può mostrare le parti sottili del prodotto. Che sia tattile o visivo, è più forte del tradizionale fatto a mano, con una precisione estremamente elevata.

(2) L'impatto della tecnologia di stampa 3D sull'animazione cinematografica e sulla produzione manuale

Con il miglioramento del tenore di vita delle persone, le modalità di consumo e intrattenimento di massa sono diventate più colorate.

Sebbene arricchisca lo stile di vita delle persone, sono anche soggette a stanchezza estetica.

Di conseguenza, al fine di attirare l'attenzione e aumentare le entrate al botteghino, le aziende produttrici di film e televisione hanno adottato effetti 3D per creare scene con colori magnifici, immagini realistiche e scene magnifiche, che hanno avuto un buon effetto pubblicitario e hanno fornito agli spettatori una festa visiva . , Soddisfacendo così la ricerca dell'individualizzazione dei consumatori.

Tuttavia, questo tipo di immagine richiederà inevitabilmente molta manodopera e investimenti finanziari, il che aggiunge un certo onere finanziario alla società di produzione. Come ridurre i costi di investimento e aumentare la redditività sulla base del raggiungimento di effetti pubblicitari è diventata una considerazione chiave per le società di animazione cinematografica e televisiva 3D, quindi alcune animazioni cinematografiche e televisive cercano di incorporare la tecnologia di stampa 3D nella produzione cinematografica.

Ad esempio, la tecnologia di stampa 3D è incorporata nell'animazione cinematografica e televisiva di "The Manner Boy". Molte forme di animali ed espressioni di personaggi sono realizzate con stampanti 3D e hanno ottenuto buoni risultati al botteghino.

Utilizzando il software 3D per completare la creazione del modello del personaggio e quindi stampandolo con una stampante 3D, il modello stampato ha una trama delicata, che consente di risparmiare notevolmente il tempo necessario per l'impostazione e la produzione del modello del personaggio e migliora l'efficienza del lavoro.

Inoltre, la tecnologia di stampa 3D può essere applicata anche al movimento di giochi e personaggi animati.

Prima scansiona le azioni chiave e i punti chiave degli oggetti fisici del personaggio in movimento, quindi inserisci i dati scansionati nel software 3D per l'ordinamento e infine utilizza una stampante 3D per stamparli, che non solo conserva l'autenticità delle azioni originali , ma ha anche un alto grado di scioltezza .
2. L'impatto della tecnologia di stampa 3D su altri aspetti dei derivati dell'arte

(1) Impatto sui concetti di design

I derivati dell'arte hanno particolarità nei prodotti commerciali. Sono costruiti principalmente sulla base della produzione di massa industrializzata, il che significa che non sono diversi dai design dei prodotti tradizionali e non possono riflettere le differenze dei consumatori.

In questo contesto, per quanto riguarda i designer derivati dall'arte, hanno già un concetto di design di produzione di massa quando progettano prodotti derivati dall'arte nella fase iniziale, il che limita le idee progettuali del designer.

Ad esempio, per i derivati della scultura, il modello di progettazione convenzionale consiste nell'analizzare prima la scala della scultura richiesta dal consumatore e poi produrla. Ciò aumenta un certo grado di rischio di vendita e limita anche la scelta dello spazio da parte del consumatore. Questo modello non è materia nell'art. Per i produttori o consumatori di derivati, ci sono alcune restrizioni.

La tecnologia di stampa 3D può adattare il modello tridimensionale virtuale dei derivati in base alle esigenze specifiche dei consumatori per le dimensioni, che si può dire di ottenere "su misura", che non solo soddisfa le esigenze dei clienti, ma riduce anche il design sostenere i costi dei derivati.

(2) Impatto sul processo di progettazione

Quando si progetta un prodotto, è necessario considerare pienamente i problemi che si possono incontrare nel processo di progettazione e cercare di risolverli nella fase iniziale del progetto per evitare progetti ripetuti, il che aumenta la difficoltà del progetto e prolunga il ciclo di progettazione.

Allo stesso modo, quando si progettano opere d'arte, solo un piano bidimensionale relativamente astratto può essere utilizzato per la discussione e il design. La stampa 3D può realizzare la creazione di un modello concettuale tridimensionale senza l'elaborazione delle apparecchiature di fabbrica. Il progettista combina il modello solido concettuale per modificarlo, quindi migliora notevolmente l'efficienza del progetto.

(3) Impatto sulla progettazione dettagliata

A causa del processo di produzione restrittivo, la forma e la struttura di alcuni degli attuali derivati artistici sono relativamente semplici, il che influisce sulla visualizzazione dell'aspetto squisito e bello dell'opera d'arte e non può mostrare completamente le caratteristiche estetiche dell'opera d'arte originale. Questo porta anche al gusto di fascia bassa del derivato artistico. Il motivo principale dello stato di produzione è solo quello di copiare il modello bidimensionale.

Ad esempio, stampare un prodotto finito moderno su un'opera grafica bidimensionale.

L'applicazione della stampa 3D promuove un design più raffinato dei derivati.

La tecnologia di stampa 3D forma un prodotto intero attraverso un metodo "incrementale", che ha cambiato la forma tradizionale di assemblaggio di parti e ha promosso la forma dei derivati d'arte a non essere più semplice, complessa e caratteristica.

Allo stesso tempo, la stampa 3D ha una risoluzione di stampa molto elevata, che evita efficacemente problemi nel prodotto stampato e progetta dettagli migliori.

(4) Impatto sull'ecologia del prodotto

Con lo sviluppo della tecnologia di stampa 3D, gli artisti non hanno bisogno di invitare designer e aziende manifatturiere di derivati artistici specializzati per estrarre e progettare elementi di design nelle loro opere, costruire modelli virtuali e utilizzare apparecchiature di stampa 3D per completare la produzione di prodotti finiti. Apprezzerà derivati più innovativi.

Inoltre, gli attuali derivati dell'arte sono tutti guidati dagli stessi designer ei consumatori sono in uno stato di scelta passiva.

La stampa 3D può trasformare la produzione di massa in una produzione di piccoli lotti e questa modalità di produzione è più personalizzata.

In questo ambiente, i consumatori possono anche passare dall'accettazione passiva ai designer partecipanti e tutti possono trasformare le proprie idee in realtà.

In questo modo, l'ecologia complessiva del design dei derivati sarà più diversificata, aperta e inclusiva.

Osservazioni conclusive:

Per riassumere, con lo sviluppo e il progresso della scienza e della tecnologia, ha fornito un ampio spazio per lo sviluppo del design artistico e allo stesso tempo ha un impatto significativo sulla modalità di progettazione e presentazione dei designer.

In particolare, si può dire che la nascita della tecnologia di stampa 3D abbia aperto un nuovo capitolo per il design dei derivati dell'arte, sovvertito la tradizionale modalità di progettazione e produzione e migliorato la praticità del design.

Non solo, riduce in una certa misura l'uso delle risorse umane, fa risparmiare costi e spese e ha anche buone prestazioni ambientali.

Da un'analisi a livello macro, la tecnologia di stampa 3D ha trasformato il tradizionale modello di progettazione e produzione del prodotto dopo la rivoluzione industriale, ha cambiato il concetto di design tradizionale, il processo di progettazione, i dettagli del design e l'ecologia e ha promosso l'ecologia dei derivati dell'arte per essere più diversificata, aperta e aperto. Inclusivo, dimostrare pienamente le caratteristiche individuali dei derivati d'arte.